Современная выставочная деятельность переживает фундаментальную трансформацию, вызванную активной цифровизацией культурной сферы. Традиционные форматы экспонирования, предполагающие пассивное созерцание произведений, постепенно уступают место иммерсивным и интерактивным решениям, позволяющим зрителю стать активным участником художественного процесса. Данный тренд особенно актуален в контексте запросов молодой аудитории (поколений Z), для которых цифровая среда является естественным пространством коммуникации и получения новых впечатлений [1].
Стимулом для ускоренного перехода культурных учреждений в онлайн-формат стал глобальный кризис 2020 года, когда, по данным ЮНЕСКО, 90 % музеев мира временно закрылись, а более половины из них были вынуждены экстренно запускать цифровые сервисы для удаленного доступа [2]. В России, по данным Министерства культуры, количество интернет-сайтов музеев за период с 2018 по 2024 год выросло в 1,2 раза [3], а объем рынка цифровых культурных сервисов демонстрирует устойчивый ежегодный рост на уровне 22–26 %. Однако, несмотря на количественное увеличение цифровых предложений, существует ряд системных проблем.
Особое значение задача приобретает для независимых художников и региональных музеев, для которых создание качественного цифрового продукта остается экономически и технологически труднодоступным ввиду высокой стоимости разработки кастомных решений. При этом, согласно статистике, более 14 тысяч членов Союза художников России имеют собственный сайт-портфолио лишь в единичных случаях, а интерактивный 3D-формат — у менее 1 % авторов.
Настоящее исследование заключается в предположении, что ключевым барьером для широкого внедрения цифровых выставок является не столько сложность технологий, сколько недостаточная изученность потребительских предпочтений аудитории и низкий уровень информированности потенциальных пользователей о существующих цифровых форматах.
Цель статьи — на основе эмпирического исследования потребительских предпочтений выявить ключевые требования аудитории к интерактивным цифровым выставкам и обосновать архитектурное решение, учитывающее выявленные барьеры и драйверы использования.
Для проверки выдвинутой гипотезы и достижения поставленной цели представляется необходимым, проанализировать существующие форматы цифрового экспонирования и выявить их ограничения, провести эмпирическое исследование предпочтений целевой аудитории.
На сегодняшний день в выставочной деятельности сложилось несколько основных форматов цифрового экспонирования, различающихся по степени погружения и интерактивности.
Наиболее простой и массовый формат — сайты-галереи и онлайн-каталоги, представляющие собой подборки изображений произведений с текстовыми описаниями. Примером выступает проект Третьяковской галереи «Моя Третьяковка», который предоставляет доступ к обширной коллекции, однако ограничивается пассивным просмотром репродукций без элементов динамики или игрового взаимодействия [4].
Второй формат — виртуальные туры на основе панорамной фотосъемки реальных выставочных залов. Пользователь получает возможность перемещаться по пространству музея, но взаимодействие с экспонатами остается поверхностным. Подобные решения реализованы на сайтах Пушкинского музея («Виртуальный Пушкинский») и Государственного Эрмитажа («Виртуальный визит»), где можно осмотреть интерьеры, но отсутствует возможность «оживления» экспонатов или получения мультимедийного контента по запросу [5, 6].
Третий, наиболее технологичный формат — проекты с использованием дополненной (AR) и виртуальной реальности (VR). VR-технологии обеспечивают максимальный уровень иммерсивности, однако требуют дорогостоящего оборудования и выделенного пространства, что ограничивает их массовое применение. AR-технология, напротив, работает на стандартных смартфонах и компьютерах, позволяя накладывать анимационные слои на физическое окружение пользователя.
Проведенный сравнительный анализ показывает, что большинство существующих решений страдает от статичности контента и отсутствия элементов геймификации. Пользователь остается пассивным наблюдателем, тогда как современные запросы аудитории предполагают активное взаимодействие, персонализацию и возможность исследования. Очевиден разрыв между технологическими возможностями и реальными потребительскими ожиданиями, что требует эмпирического изучения предпочтений целевой аудитории.
Для обоснования практической значимости разрабатываемого продукта и выявления реальных запросов потенциальных пользователей было проведено анкетирование. В опросе приняли участие 29 респондентов: 21 человек (72 %) — студенты гуманитарных и технических направлений, 8 человек (28 %) — художники и искусствоведы. Возрастное распределение: 86 % респондентов в возрасте 18–24 лет, 10 % — 24–35 лет, 3 % — до 18 лет. Выборка отражает мнение преимущественно молодой аудитории, на которую ориентированы современные цифровые культурные проекты.
Анализ ответов показал, что 93 % респондентов (27 человек) посещают художественные выставки (регулярно, время от времени или редко). Лишь 7 % (2 человека) никогда не посещали выставок, график ответов представлен на рисунке 1. Это свидетельствует о том, что опрошенная аудитория в интересуется изобразительным искусством и является потенциальными посетителями цифровых выставочных проектов.
Рис. 1. Опыт посещения цифровых выставок
Респондентам было предложено оценить по шкале от 1 до 5, насколько им интересен формат цифровой выставки, где можно взаимодействовать с экспонатами (приближать, читать описания, смотреть анимацию). Средний балл составил 4,3 из 5. 83 % респондентов поставили оценки 4 или 5, что свидетельствует о высоком уровне заинтересованности в интерактивных форматах экспонирования. Распределение ответов представлено на рисунке 2.
Рис. 2. Интерес к интерактивному формату цифровой выставки
Ключевым результатом опроса стало выявление факторов, сдерживающих активное использование цифровых выставочных форматов. 55 % опрошенных не посещают цифровые выставки не из-за отсутствия интереса, а из-за недостатка информации о их существовании, график ответов представлен на рисунке 3. Это означает, что проблема лежит не в технологической или содержательной плоскости, а в области информирования и продвижения.
Рис. 3. Факторы, останавливающие от посещения цифровых выставок
Таким образом, проведённое исследование позволило выявить три ключевых фактора, определяющих потребительский спрос на цифровые выставочные форматы: высокий базовый интерес к искусству, выраженную потребность в интерактивности и доступности, существенный информационный барьер, препятствующий реализации этого интереса. Совокупность этих данных формирует запрос на продукт, который должен быть одновременно технологичным, доступным и хорошо представленным в информационном пространстве.
Исходя из этих требований, была спроектирована архитектура, включающая два взаимосвязанных компонента: веб-портал и локальное 3D-приложение. Выбор архитектуры обусловлен несколькими факторами. Прямое скачивание архива с сайта исключает необходимость регистрации, авторизации или установки через цифровые магазины, что снижает порог входа для пользователя. Локальный запуск приложения обеспечивает стабильную работу всех интерактивных механик без ограничений браузерной среды.
Сценарий взаимодействия пользователя выстроен линейно и интуитивно: пользователь заходит на сайт художника, знакомится с описанием проекта, скачивает архив, распаковывает его на компьютере и запускает исполняемый файл. В 3D-пространстве осуществляется свободное перемещение от первого лица; при нажатии на картину активируется полноэкранный видеоплеер с анимированной версией произведения. Данный сценарий полностью закрывает выявленные потребности: доступность обеспечивается веб-дистрибуцией, интерактивность — 3D-навигацией и эффектом «оживания» картин, а информированность — полноценным сайтом-витриной, содержащим описание проекта и инструкцию по установке.
Таким образом, спроектированная архитектура является прямым ответом на выявленные в ходе опроса потребности аудитории: доступность реализована через веб-дистрибуцию без регистрации, интерактивность — через 3D-навигацию и анимацию контента, а проблема информированности решается созданием полноценного сайта-витрины с инструкцией и описанием проекта.
Проведённое исследование подтвердило выдвинутую гипотезу: ключевым барьером для широкого внедрения цифровых выставок является не технологическая сложность, а недостаточная изученность потребительских предпочтений и низкий уровень информированности аудитории. Результаты опроса показали, что 83 % респондентов высоко оценивают интерес к интерактивным форматам, при этом 55 % не посещают цифровые выставки из-за отсутствия информации о них.
На основе выявленных требований — доступность, интерактивность и информированность — предложена архитектура продукта, включающая веб-лендинг и локальное 3D-приложение. Данное решение позволяет снизить порог входа для пользователя, обеспечить стабильную работу интерактивных механик и создать эффективную точку входа в цифровое выставочное пространство.
Практическая значимость работы заключается в том, что предложенная архитектура может быть масштабирована для других художников и музеев, а методология исследования потребительских предпочтений — использована при проектировании аналогичных цифровых продуктов. Перспективным направлением дальнейших исследований является адаптация разработанного решения для мобильных платформ с использованием технологий дополненной реальности.
Литература:
1. Магомедов М. Н., Носкова Н. А. Цифровая трансформация сферы культуры // Петербургский экономический журнал. — 2021. — № 1 (31).
2. Covid-19 crisis closes 90 percent of museums globally, UNESCO plans for reopenings: официальный пресс-релиз // UN News. — 18.05.2020. — URL: https://news.un.org/en/story/2020/05/1064362 (дата обращения: 26.05.2026).
3. Официальные статистические показатели сферы культуры // Ми-нистерство культуры Российской Федерации. — URL: https://stat.mkrf.ru/indicators/ (дата обращения: 21.05.2026).
4. «Моя Третьяковка» — URL: https://my.tretyakov.ru/app/ (дата об-ращения: 21.05.2026).
5. «Виртуальный Пушкинский» — URL: https://www.pushkinmuseum.art/media/virtual/index.php (дата обращения: 21.05.2026).
6. «Виртуальный визит» — URL: https://hermitagemuseum.org/panorama (дата обращения: 21.05.2026).
