Стилизация в графическом дизайне используется для преобразования созданных элементов с учётом определённых правил и логической упорядоченности. На это повлияло возникновение множества брендов, которым необходимо конкурировать за внимание потенциальных покупателей. Представление о визуальной среде меняется. На фоне этого возникает необходимость создания фирменного стиля с упором на уникальность, а также на внесение изменений в существующие элементы, если они перестают работать как раньше. Нередко бренды выбирают минималистичный стиль для оформления рекламных стендов, фасадов и вывесок. Данный стиль удобен и универсален, что делает его востребованным для оформления фирменного стиля компаний. Широкое использование минимализма в айдентике компаний способно привести к проблеме с уникальностью бренда. В результате удобство формирования коммуникации не гарантирует закрепление узнаваемости, а на старте использование минимализма может усложнить формирование цепочек передачи информации о бренде. Чтобы решить данную проблему, но оставить адаптивность и способность выстраивать коммуникацию бренда, необходимо находить те приёмы стилизации, которые будут сочетать в себе функциональность и художественную выразительность. В данном случае можно использовать художественные приёмы стилизации для создания интересных логотипов, плакатов, вывесок. Изучение видов художественных приёмов стилизации и их применение в создании визуальных элементов фирменного стиля компаний способно решить ряд проблем, связанных с использованием тех систем фирменного стиля, которые постепенно перестают работать и показывать результаты.

В сфере графического дизайна стилизацию принято воспринимать как изменение образца или реалистичного изображения, превращающее их в элементы визуальной графики, фирменные иллюстрации, логотипы и рекламные макеты с использованием определённой стилистики. Исследователи Ю. С. Суравцова и И. Л. Коровко утверждают: «Главной чертой стилизации является упрощение отдельных элементов объекта иногда в угоду усложнения, акцентирования внимания на других его частях. Изменению могут подвергаться такие основные черты объекта, как форма, объём, контур, линия» [2]. Высказывание авторов даёт основание полагать, что стилизация даёт преимущество в управлении созданием визуальных элементов. Поскольку формирование фирменного стиля требует адаптивности, стилизация выступает в роли помощника, позволяющего регулировать детальную проработку, композицию и форму визуальных элементов. Однако, чтобы использовать определённые виды стилизации, необходимо находить компромисс между созданием хорошей адаптивности, художественной выразительностью и подбором верного стиля для тематики того или иного бренда.

В графическом дизайне часто используется художественная, символическая, декоративная стилизация. Используя художественную стилизацию для создания элементов, наполняющих фирменный стиль, можно расставить акценты и создать особую атмосферу всех элементов. Художественная стилизация на примере логотипа бренда Aqua Minerale позволяет понять, каким образом логотип оживляется и становится эмоционально привлекательным за счёт использования текстуры мазка и ассоциативной формы гор (рисунок 1).

Рис. 1. Логотип Aqua Minerale

Художественный стиль здесь выражается при помощи упрощения форм и придания им живости и художественной выразительности благодаря имитации мазка краски. Помимо этого, такое решение в сочетании с цветовым решением отражает природное происхождение продукта, транслирует нам его чистоту и свежесть.

М. С. Кухта и К. Бушар говорят о стилизации следующее: «Стилизация понимается как операция формализации объёмно-пластических, колористических, графических мотивов, их упрощение, обобщение и организация с целью достижения смысловой ёмкости и визуальной эстетики. Стилизация предполагает трансформацию объекта и может быть исследована в количественных и качественных единицах» [1].

Сходятся мнения учёных о стилизации в логотипе компании Yota. Для символической стилизации характерно значительное упрощение реального объекта вкупе с закладыванием в основу знака определённого смысла. Логотип компании Yota демонстрирует удачное применение символической стилизации в сфере графического дизайна.

Рис. 2. Логотип компании Yota

Изображение логотипа выглядит как упрощённая форма человека, доведённая до знака. Несмотря на сильное упрощение, у логотипа остаётся узнаваемость главных форм. Силуэт человека, стоящего на руках, хорошо узнаваем. Идейность логотипа компании Yota заключается в том, что человек, используя продукт компании, свободен в своих действиях и может не переживать за сильные ограничения в использовании мобильной связи.

Д. А. Тарасенкова говорит о декоративной стилизации следующее: «Во время работы над изображением предметов на создаваемом декоративном натюрморте необходимо обращать внимание на формы отображаемых предметов, уметь передавать их образы, выразительность и декоративность, также не забывая об основных принципах построения и размещения предметов на поверхности. Чтобы не допускать копирование натуры, важно опираться на остаточные ассоциации и впечатления, связанные с предметом. Большое значение играет анализ формы предмета, выделение и передача самого характерного в предметах изображения в натюрморте, достижение максимальной цветовой, композиционной и пластической выразительности, моделировка стилизованного образа лаконичными средствами» [3]. Данную формулировку основ декоративной стилизации можно рассмотреть на примере паттерна сети магазинов «Лента» (рисунок 3).

Рис. 3. Паттерн сети магазинов «Лента»

Декоративная стилизация в данном паттерне находит выражение через ритмичное повторение элементов. Цельная композиция формируется при помощи использования строгой структуры модульной сетки. Данный приём помогает сгладить излишнюю декоративность и сделать паттерн удобным для восприятия и применения в визуальной среде. Важно отметить, что паттерн визуально напоминает орнамент. Такой результат достигается путём сочетания фирменных цветовых сочетаний и размещения упрощённых изображений. Благодаря этому создаётся приятная динамичность паттерна, который не выглядит перегруженным.

Анализ примеров применения вышеперечисленных художественных приёмов стилизации показывает, что они полезны при создании уникальных и выделяющихся среди большинства визуальных элементов фирменного стиля. На примере устоявшихся брендов удалось показать, как тот или иной вид стилизации преображает фирменный стиль компании и помогает передавать чувства, идею и находить баланс между использованием множества элементов и упорядоченностью дизайна, а также облегчать коммуникацию благодаря использованию упрощения форм. Изучение художественных приёмов стилизации и их применение в графическом дизайне помогают сформировать узнаваемую систему связанных между собой визуальных элементов фирменного стиля.

Литература:

1. Кухта М. С., Бушар К. Уровни стилизации и их значение в формировании образов дизайна // Академический вестник УралНИИпроект PAACH. — 2016. — № 4 (31). — С. 91–95. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/urovni-stilizatsii-i-ih-znachenie-v-formirovanii-obrazov-dizayna (дата обращения 30.04.2026).
2. Суравцова Ю. С., Коровко И. Л. Стилизация графики в видеоигровой среде // Гуманитарные исследования Центральной России. — 2024. — № 3 (32). — С. 84–92. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/stilizatsiya-grafiki-v-videoigrovoy-srede (дата обращения: 30.04.2026).
3. Тарасенкова Д. А. Основы приёмов стилизации предметных форм на примере декоративного натюрморта // Наука и образование сегодня. — 2021. — № 4 (63). — С. 106–108. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/osnovy-priemov-stilizatsii-predmetnyh-form-na-primere-dekorativnogo-natyurmorta (дата обращения: 01.05.2026).