Художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста реализуется в процессе ознакомления с природой, разными видами искусства и художественно-эстетической деятельности. Оно направлено на развитие у ребенка любви к прекрасному, обогащение его духовного мира, развитие воображения, эстетических чувств, эстетического отношения к окружающей действительности, приобщение к искусству как неотъемлемой части духовной и материальной культуры, эстетического средства формирования и развития личности ребенка.
Красивое в жизни и искусстве вызывает у ребенка радостное ощущение и благотворно влияет на развитие его эмоциональной сферы.
Произведения искусства развивают у детей способность связывать воспринимаемое в жизни с художественным образом, который концентрирует самое важное, специфичное для данного явления. Картины, главным образом, применяются для уточнения действительности и для пояснения средств и способов изображения.
Картина, как художественное произведение ярко, эмоционально передает образ. Наблюдение окружающей действительности часто бывает кратковременным, поэтому применение картины позволяет не только обеспечить повторность восприятия, но и выделить главное, характерное для последующего изображения.
Рассматривание пейзажных работ способствует воспитанию у дошкольников эстетического отношения к природе. Натюрморты вызывают у ребят чувство удивления, интерес к красоте простых окружающих предметов. Портреты помогают детям увидеть черты прекрасного в лицах людей.
Живопись по праву считается одним из главных видов изобразительного искусства. Решающую роль в живописи, как художественное средство, играет цвет, позволяющий дать наиболее полное, по сравнению с другими видами изобразительного искусства, образное отражение предметного мира, человеческих отношений.
Различными изобразительными материалами и с помощью разнообразных художественных средств (композиция, перспектива, пропорции, светотень, цвет, штрих, фактура и т. п.) художники передают свои чувства, своё отношение к человеческим ценностям. Живопись требует длительного сосредоточения, рассматривания деталей картины, для того чтобы понять особенности образов. Поэтому знакомство детей с изобразительным искусством начинается с рассматривания произведений графики и прежде всего иллюстраций детских книг, выполненных известными художниками: В.Лебедевым, Ю.Васнецовым, Е.Рачевым, Е.Чарушиным, В.Канашевичем, И.Билибиным, Т.Мавриной, современными художниками-иллюстраторами Г.Скотиной, Т.Грудининой, М.Рудаченко, Т.Нехотиной по произведениям малого устного фольклора.
Заслуженный художник РФ Л. Токмаков писал: «… Искусство никогда не держало свои ворота распахнутыми для случайных прохожих. А детская книга при всей ее внешней простоватости — вещь исключительно тонкая и не поверхностная. Лишь гениальному взгляду ребенка, лишь мудрому терпению взрослого доступны ее вершины. Удивительное искусство — детская книжка».
Рисунки в книге являются одним из первых произведений изобразительного искусства, с которыми встречается ребенок. Они помогают малышу понять содержание сказки, потешки, лучше представить себе героев, их внешность, характеры.
Книжной графике принадлежит значительное место в эстетическом развитии детей. Образы героев сказок, песенок, потешек вызывают у них эмоциональный отклик. У детей развивается воображение, память. К. Д. Ушинский писал: «Если ребенок молчит, покажите ему картинку, и он заговорит». Так как картинка, созданная воображением самого ребенка, играет не меньшую роль в развитии речи.
В результате длительного восприятия лучших произведений книжной графики дети становятся чуткими к цвету, форме. Их начинают интересовать изобразительные средства, которые использует художник. Ясность, простота, выразительность — критерии, которыми можно руководствоваться при отборе иллюстраций для детей.
С детьми младшего дошкольного возраста необходимо постоянно рассматривать книжные иллюстрации, но собственное восприятие ребенка весьма поверхностно. Дети спешат перечислить изображенные предметы и мало обращают внимание на их взаимосвязи. С детьми, рассматривая книжные иллюстрации необходимо приобщать к неторопливому восприятию рисунка «прочтение» которого с помощью взрослого вызывает у ребенка радость и желание сегодня, завтра и позже вернуться к рассматриванию знакомой иллюстрации.
Наблюдения за поведением детей младшего дошкольного возраста показали, что не все произведения изобразительного искусства воспринимаются ими одинаково. Радость, восторг вызывают те работы, в которых отношение художника к изображаемой действительности понятно и созвучно детям. Поэтому необходимо использовать в работе с трехлетними детьми репродукции произведений живописи, в которых переданы отношения матери и ребенка.
Восприятие маленького ребенка отличается от восприятия взрослого человека тем, что это — развернутая деятельность, которая нуждается во внешних опорах.
В результате были отобраны произведения книжной графики и живописи, которые наиболее эффективны в работе с детьми среднего дошкольного возраста, определена последовательность этой работы. Методические приемы очень просты.
На первом этапе необходимо постепенно «погружать» детей не в реальный, а в вымышленный мир сказочных персонажей, подобный тому, который они создают в своих играх.
На втором этапе дети должны попытаться понять состояние персонажа — его движения и мимику. Ведь они могут быть разными: спокойными, расслабленными, агрессивными, приветливыми и хмурыми, уверенными в себе и даже растерянными. Поэтому задача состоит в том, чтобы дать малышу, по словам Е. Чарушина, «предельно цельный художественный образ, обогатить художественное восприятие ребенка, открыть ему новые, живописные ощущения мира».
В старшем дошкольном возрасте ребенок начинает, выходить за пределы окружающей его действительности. Его теперь волнуют уже не только отношения, которые входят в круг его собственной жизни или складываются в ближайшем окружении. Ребенку становится интересным весь мир. В результате были отобраны произведения книжной графики и живописи, которые наиболее эффективны в работе с детьми этого возраста.
В старших группах дети знакомятся с картинами: И. Шишкина, В. Васнецова, И. Левитана, И. Грабаря, И. Репина, И. Айвазовского, А. Саврасова. Рассматривая произведения изобразительного искусства, он может восхищаться величественной красотой скульптуры и архитектуры, сопереживать героям книжных иллюстраций, испытывать чувство радости или огорчения при восприятии произведений живописи, которые взволновали его.
Очень часто понимание красоты к ребенку приходит через вкусовые оценки окружающих его взрослых. Поэтому организовать процесс обучения необходимо так, чтобы, с одной стороны, сохранить детскую восприимчивость во всей ее наивной первозданности, а с другой — максимально обогатить детей содержанием и средствами культуры, которые выработало человечество.
Надо считаться с неодинаковостью детского восприятия, с разницей детских натур, поэтому педагогам нужно хорошенько войти в искусство, чтобы понимать изображения, видеть их как художественные произведения, которые доставляют наслаждение своей красотой и передают чувства, настроения, мысли, доступные детям.
Изобразительное искусство в воспитании дошкольников выполняет ряд основных функций: познавательную, воспитательную, эстетическую.
Познавательная функция позволяет развивать: внутреннюю речь (проявление собственных интеллектуальных и эмоциональных ассоциаций); мыслительную деятельность; изобразительную деятельность; речь; восприятие окружающего мира (значимость труда).
Воспитательная функция: развивает интерес к живописи; формирует первоначальные основы мировоззрения; активизирует интерес к общественной жизни страны; формирует нравственное сознание; закладывает представление о нравственно-эстетическом идеале.
В программе «Радуга» Т. Н. Дороновой, В. В. Гербовой, Т. И. Гризик и др. работа по ознакомлению детей с изобразительным искусством представлена в подразделе «Красота в жизни и изобразительном искусстве». Для успешного решения программных задач по данному разделу были разработаны методические рекомендации для работы во всех возрастных группах детского сада.
Цель методической разработки — систематизировать работу повведению ребенка в мир прекрасного, формирование художественного вкуса и интереса к образцам отечественного и мирового искусства.
Задачи по ознакомлению дошкольников с разными видами изобразительным искусством (живопись, графика, скульптура):
1. Содержательная задача — обучение детей умению понимать язык изобразительного искусства (цвет, композиция, колорит, форма и т. д.):
- о чём рассказал художник (скульптор);
- что хотел выразить в своем произведении.
2. Изобразительно-выразительная задача — формировать мыслительную деятельность: умение сравнивать, анализировать, обобщать:
- как художник изобразил действие лиц;
- как выразил замысел;
- как раскрыл содержание произведения.
3. Эмоционально-личностная задача — формирование умений давать эстетическую оценку произведению:
- какое отношение самого художника к замыслу;
- что вам понравилось в картине;
- что вас в ней заинтересовало;
какое она передаёт настроение.
4. Воспитательная задача — формирование у дошкольников устойчивого интереса к образцам отечественного и мирового искусства:
- нравственно-эстетическое качество;
- познавательный интерес;
- эмоциональное отношение к содержанию произведения.
На решение этих задач ориентированы педагогические условия: игровые методы и приемы, художественно-эстетическая предметно-пространственная среда, организация художественно-творческих способностей.
Учитывая психофизические особенности дошкольников, основным видом деятельности, в рамках которой проводятся занятия, является игра: игра- занятие, игра — сказка, игра-путешествие.
Содержание разработки обуславливает выбор методов и приёмов используемых в работе по ознакомлению детей с разными видами изобразительного искусства:
Метод пояснения — уточнение представлений, подведение детей к самостоятельному объяснению.
Метод сравнения — повышение мыслительной активности, развитие мыслительных действий (анализ, синтез, умозаключение).
Метод акцентирование деталей — раскрытие выразительности одной из частей произведения, усиливает восприятие ребенка и помогает установить взаимосвязь между частью и целым.
Метод вызывания адекватных эмоций. Вызвать определенные чув-ства, эмоции, настроение, адекватное состоянию изобразительного образа (учитывать связь предстоящего восприятия с предшествующим опытом детей).
Метод тактильно-чувствительный. Вызывать у детей чувства переживания адекватного состоянию изображенного образа, почувствовать любовь к себе другого человека.
Метод оживления детских эмоций с помощью литературных и песенных образов. Работа эмоциональной памяти детей, способствовать оживлению ранее пережитых эмоций в процессе восприятия произведений.
Метод музыкального сопровождения. Воздействовать на зрительные и слуховые анализаторы. Установить связь между живописным музыкальным образом.
Использование игровых приемов — сосредотачивает внимание, активизирует мыслительную деятельность, интерес детей, формирует положительное эмоциональное отношение к произведению. Прием «вхождения» в картину — учит переживать, сопереживать, будит детское воображение.
При использовании перечисленных методов происходит органическое слияние и одномоментное воздействие на зрительные, слуховые, тактильные органы восприятия, что обеспечивает более глубокое погружение ребенка в мир цвета, звука, слова и осознание им мира культуры. Выбор методов и приемов определяется задачами конкретного занятия и содержанием обучения.
Этапы по ознакомлению детей с изобразительным искусством:
1. Ознакомление с изобразительным искусством: искусствоведческий рассказ; «вхождение в картину»; рассказ-образец личностного отношения педагога к картине.
2. Эмоционально-личностное отношение к произведению: постановка вопросов более обобщенного характера; прием точных установок; прием композиционных и колористических вариантов.
3. Творческое восприятие: прием сравнения; мысленное создание собственной картины; самостоятельное творческое мышление, воображение.
Художественно-эстетическая среда в группе должна представлять собой пространство, заполненное произведениями искусств, позволяющими ребенку соприкасаться с красотой, знакомит его со средствами выразительности искусств и обеспечивает его самоподготовку к усвоению культурно-сенсорных эталонов, отраженных в художественном образе.
В работе по ознакомлению детей с произведениями искусства можно использовать «полочку красоты» на которую раз в неделю выставляются произведения искусства (репродукции картин, книжки с иллюстрациями знаменитых художников, скульптуры) с которыми предварительно познакомили дети. Это дает возможность детям самостоятельно рассмотреть их. Для того чтобы дети не утратили интереса к произведениям искусства, можно чередовать их с образцами народного и декоративно-прикладного искусства.
