Дом-мастерская представляет собой особый тип жилой архитектуры, не имеющий устойчивой модели или шаблона. Ко всему прочему, главной задачей и сложностью проектирования данного типа является зонирование жилого и рабочего пространства: сохранение камерности отдельных зон при создании целостного общего объема.
Основой для исследования становится анализ архитектуры дома Амеде Озанфана, спроектированный выдающимся архитектором XX века — Ле Корбюзье. Благодаря тому, что дома-мастерские зачастую функционируют как творческие лаборатории и здания-манифесты, они становятся наглядным материалом для выявления проектных принципов. [1, с. 52]
Дом Озанфана становится первой парижской постройкой и по совместительству лабораторией по формированию авторских принципов проектирования, которые в последствии превратятся в знаменитую концепцию «Пять отправных точек современной архитектуры». Объемно-планировочное решение во многом определено габаритами участка: узкая треугольная площадка на пересечении авеню Рей и сквер Монсури вынуждают отказаться от свободной планировки нулевого цикла в пользу компактного параллелепипеда с глухими брандмауэрами по трем сторонам. Как подчеркивают Поляков Е. Н. и Полякова О. П., именно этот проект стал для Ле Корбюзье «радикальным разрывом с прошлым», открыв «принципиально новый этап в его творчестве» [3, с. 16], что подтверждает рубежный статус виллы в рамках модернистской архитектуры.
Принципиальной новацией объемно-планировочного решения становится вертикальное функциональное зонирование, отражающее иерархию жизненных процессов художника-пуриста, что наглядно показано на рисунке 1.
Рис. 1. поперечный и продольный разрезы виллы Озанфана
Нижний уровень, трактуемый Ле Корбюзье как «зона обслуживания движения» (оставлен для гаража и помещения персонала), намеренно изолирован. Средний ярус, выполняющий роль приватного бельэтажа, включает спальню, ванную и галерею для экспозиции произведений, из которой можно подняться на верхний этаж, где располагается доминанта пространства—двухсветная мастерская художника [3, с. 16]. Взаимосвязь рабочей и жилой зон здесь выражается последовательным восхождение: от нижней бытовой зоны через промежуточное экспозиционно-жилое пространство к «чистому» верху, увенчанному световым фонарем. Пространство мастерской, благодаря включению двух антресолей (для библиотеки и фотолаборатории), дифференцируется по высоте, создавая сложную сценографию творческого процесса без утраты визуальной целостности основного кубического объема. Данная пространственная стратегия, как отмечает О. Г. Максимов, предвосхищает ту «поэтизацию архитектуры», которая станет центральной темой зрелого Корбюзье, когда «геометрическое построение архитектурного объекта сменялось пластическим» [2, с. 10].
Вилла Озанфана демонстрирует уникальный синтез пуристской эстетики и функционального программирования пространства. Художественная выразительность здания основывается на сочетании строгих геометричных форм и индустриальной эстетики. Внешний объем —лаконичный параллелепипед, венчаемый выразительным пилообразным фонарем, имитирующий кровлю заводского цеха. Этот элемент, за которым скрывается плоская эксплуатируемая кровля, становится формальным манифестом машинной эстетики. Кульминационным приемом работы с формой и материалом служит дематериализация верхнего угла здания: применение железобетонного каркаса позволило Ле Корбюзье свести несущие стены к минимуму и организовать на стыке двух фасадов «световой куб» — трехгранный стеклянный объем, где две вертикальные плоскости остекления сходятся со стеклянным потолком зенитного фонаря.
Рис. 2. Световой куб
Рис. 3. Фасады виллы
Ввиду типологии здания, ключевым инструментом формообразования становится организация световой среды в мастерской. Излюбленный принцип Ле Корбюзье — принцип ленточного остекления получил самое большое распространение по всему миру среди прочих вариантов остекления, несмотря на его недостатки такие, как избыток инсоляции и перегрев помещений, поскольку обеспечивает хорошую естественную освещенность и вид из окна [2, с. 141–142]. В вилле Озанфана данная дилемма предвосхищена: ленточное остекление жилья дает видовые преимущества, тогда как мастерская пользуется принципиально иным световым режимом. Согласно замыслу архитектора, пространство мастерской задумывалось как «идеальный световой куб с тремя стеклянными гранями (две из них формируют фасады рабочей студии, а третья — потолок)», и с помощью этого приема внутреннее пространство кабинета как бы «растворилось», визуально слилось с небом и окружающим ландшафтом [3, с. 16]. Это решение принципиально отличает рабочую зону от жилой через категории света и пространства.
В более широком культурологическом контексте вилла Озанфана может быть прочитана как раннее проявление той «открытости» и «миролюбия», которые Максимов определяет в качестве сквозных тем мастера, пронизывающих «все его творчество» [4, с. 21]. Хотя символ раскрытой ладони будет наиболее проявлен в работах Корбюзье позднее, сама пространственная организация дома-студии символична этому жесту: мастерская, венчающая здание и распахнутая небу через три стеклянные грани, может трактоваться, как архитектурный аналог открытой ладони, подставленной свету. Показательно, что уже в 1918 году А. Озанфан и Ле Корбюзье выступили с манифестом, провозглашавшим необходимость создания ««абсолютно функционального» искусства», и в данном проекте зодчий «постарался реализовать основные идеи этой новой программы» [3, с. 17].
Проведенный анализ позволяет вывести ряд общих закономерностей и принципов проектирования дома-мастерской, апробированных Ле Корбюзье в вилле Озанфана и сохраняющих актуальность для современной архитектуры.
Принцип вертикального зонирования жилого и рабочего пространств позволяет сделать мастерскую ядром объемно-планировочного решения, намеренно изолировать ее от жилой зоны. Вертикальное зонирование здания подчинено принципу инверсии: чем выше этаж, тем более приватный и камерный характер носят расположенные на нём помещения.
Принцип создания «буферных зон» (библиотеки, технические комнаты), как переходных модулей между жилой зоной и творческим пространством. Все помещения в доме используются максимально практично: лестничные холлы служат выставочными пространствами, спальные ниши могут трансформироваться в небольшие кабинетные зоны. Этот принцип требует закладывать в объемно-планировочное решение переменную высоту этажа во всех помещениях, кроме идеального куба мастерской.
Принцип многосветной организации пространства проявляется в использовании различный типов остекления (ленточное, световые фонари, остекленный угол). Этот принцип требует учета инсоляции и ориентации по сторонам света при проектировании: жилье обращается на видовые характеристики участка, а мастерская пользуется многоплановым освещением.
Принцип использования индустриальной и минималистичной эстетики для формообразования и пластической выразительности. Мастерская—становится доминантой в объеме здания, именно с ее объема стоит начинать проектирование и подчинять этому объему все остальные. Индустриальная эстетика выражается в материалах использование индустриальных стеклоблоков, легких металлоконструкций или перфорированных панелей. Дематериализация угла и растворение визуальных барьеров, приемы ставшие возможными благодаря освоению железобетонного каркаса, прямо вытекают из корбюзианской концепции свободного фасада, когда «фасад освобожден от нагрузки» [2, с. 137].
Совокупность данных принципов позволяет выделить дом-мастерскую в самостоятельный архитектурный тип, который характеризуется устойчивым сочетанием жилой и рабочей зон, особой системой естественного освещения и особой пространственной структурой, обусловленной совмещением бытовых и рабочих процессов.
Литература:
- Корпачев, О. С. Собственный дом архитектора как феномен индивидуального частного жилья в XX веке // Жилищное строительство. — 2012. — № 3. — С. 38–41.
- Мунгалова, А. Е. Пять отправных точек современной архитектуры Ле Корбюзье и их актуальность сегодня / А. Е. Мунгалова, Л. В. Халтурина.// Сборник трудов Международной научно-проектной конференции в честь 20-летия первому выпуску высшей архитектурно- дизайнерской школы на Алтае «Архитектура и градостроительство, дизайн и изобразительное искусство 2021 — теория и история, художественное творчество и проекты». — Барнаул: АлтГТУ им. И. И. Ползунова, 2021. — С. 137–144.
- Поляков, Е. Н. «Кубическое» направление в творчестве Шарля-Эдуарда Жаннере-Гри/ Е. Н. Поляков, О. П. Полякова // Вестник Томского государственного архитектурно-строительного университета. — 2023. — № 6. — С. 9–28.
- Максимов, О. Г. О символике открытости, процветания и мира в творчестве Ле Корбюзье // Architecture and Modern Information Technologies. — 2026. — № 1(74). — С. 9–23.
